音乐欣赏教学是提高学生素质的一个重要途径，但如何通过欣赏教学进行素质教育呢？我认为，应从听、唱、想、说、动、创这几个方面着手，让学生主动参与音乐活动，会受到理想的效果。
一、听
音乐是听觉的艺术。音乐艺术的一切实践活动都必须依赖听觉，因此，听的参与是欣赏音乐的关键。教师如何才能让学生投入地听音乐呢？听前教师要有意识、有目的地给学生提出一些简单的、带有启发性的问题，让学生边听边思考，充分调动学生的兴趣。如欣赏《喜庆胜利》，听前教师提出几个问题，如:这首乐曲是由什么乐器演奏的？情绪怎样？你听了音乐仿佛看见了一幅怎样的图画？学生带着问题就会听得非常认真，乐曲完毕，他们纷纷举手回答:乐曲是由唢呐独奏的;情绪是欢快热烈地;听着音乐，仿佛看见北方农民代写论文在喜获丰收的季节载歌载舞的欢乐情景。通过提问的方法听音乐，不仅能集学生的注意力，还充分调动学生的思维能力。
二、唱
虽然音乐欣赏是以听为主的，但唱音乐作品的主题是欣赏作品的基础。由于音乐的主题是作品的核心，是乐思形成和发展的基本要素。欣赏作品前引导学生唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在听音乐的过程中辨认主题的重复或变化，充分调动学生的音乐思维。如欣赏《瑶族舞曲》，听前先引导学生唱各段的主题，唱会后再欣赏，不仅对主题的出现和变化非常敏感，而且对作品段落的划分也一目了然。接着给学生播放一遍录音，大部分学生能说出可以分成几个乐段，各乐段在旋律、节奏、情绪上的不同点。通过听前唱主题，既培养了学生的视唱能力，又为欣赏作品打下了良好的基础。
三、想
想、即是学生在听音乐的过程中，根据音乐展开联想和想象。由于音乐艺术具有抽象性、多解性、模糊性等特点，所以，通过音乐欣赏能开阔学生的思维视野，使学生在音响艺术中展开丰富的想象。如欣赏《二泉映月》，先不告诉学生曲名，让他们随着音乐进入想象的情境。结果，有的学生想象为清冷的月光，深情的倾诉;还有的想象为涓涓的细流，宁静的思索等等。待学生叙述后再告诉他们所欣赏的曲名，并对作品的内容简明的介绍。复听时，要求学生更深更细的想象，总而开阔他们的音乐思维，进一步提高审美能力。
四、说
在欣赏教学中，教师要有意识、有目的地培养学生的说话
力。听了音乐，让学生说出各部分的区别与联系，说出对作品的感受等等。如欣赏《北京喜讯传边寨》，听前教师将作品的时代背景，作者作简单的介绍，在引导学生唱会主题音调。初听全曲后说出听后感，同学们都感受到了山寨粉碎“四人帮”后的热闹场面。复听时，让学生分段细赏，引导他们说出各乐段在旋律、节奏、速度、力度、音色等方面的特点，并说出想象中的音乐形象。教师通过板书点评总结，使学生由情感欣赏上升到理性欣赏，启发他们说出要听党的话，努力学习，振兴中华。总之，欣赏教学信息及时得到反馈，更有利于教师及时了解教学目标与教学效果间的差距，不断改进教学方法，进一步提高学生的欣赏水平和表达能力。
五、动
动，既是让学生聆听音乐后，根据作品的内容、情绪、风格等，用动作的形式表现出来。中小学阶段的学生喜爱音乐、喜爱表演、喜欢表现自己。在教室中，我抓住学生爱动的特点，于动作表演于欣赏之中，调动他们的学习兴趣，使学生在动中享受美的旋律、美的意境、美的情绪，培养他们的音乐表现力。如欣赏《天鹅》时，初听阶段，我让学生边听音乐边划拍，感受乐曲优美抒情的基本情绪。复听阶段，则让学生随着优美抒展的音乐翩翩起舞，让孩子们在“动”中充分发挥自己的个性。
六、创
创，即是让学生通过一些画面去创作旋律;或是通过一些节奏去创作旋律。在我们的教学中适当地让学生大胆地去创作、去尝试，对他们的结果应多多鼓励，采取自评、互评、老师评价的方式，以便挖掘他们潜在的创作能力。以上几个环节虽无明显界限，但又各有区别。音乐欣赏课同其他学科一样，方法不是一成不变的。所谓“教无定法”问题在于随机应变。只要我们在教学实践中努力地探索，充分考虑学科的特点和学生的实际情况，认真分析，巧妙设计，切实调动学生学习的积极性，变被动为主动，留给学生充分自由度，让他们展开想象的翅膀，打开创造性思维的闸门，去讨论、去争辩、去实践、去创造。那样，才能大大提高学生们的音乐素质。
